因为担心记者们在时装发布会时感到无聊，也因为担心那些外国记者们不懂我的创意，有一天我决定为他们印制一份提要，对我的时装系列进行阐释，并且给每件裙子编号，在每个号码前面标明价格等内容。开头的几句话是整个提要的关键所在。总之，是一些引导性的评论文字，也是为记者们做好了准备工作，悄悄帮他们写好文章，当晚就可以电报发出。这个提要获得了成功，时装买手和编辑们都很感激我。其他服装设计师们也急于效仿这种做法。为了更加考究，他们开始自己撰写说明：他们不仅仅是艺术家，还是作家，有时甚至是思想家。报纸则只需小修小改，评论注释一番。
这样，一种荒谬的抒情诞生了，被我称为“时装诗意”的狂热由此形成。这是一种昂贵却又贫乏无用的广告。
这种抒情在为裙子命名的时候便已经露出了真面目。我在别家店里听到的时装系列的名字使我不禁失笑，作为回应，我只用数字为我的设计命名。我的同行p先生不是将他的创作命名为“年轻修道院长之梦”吗？荒谬毁掉了很多东西，唯独毁不了的是荒谬本身。
时装的诗意囊括了天才们：他们向克洛岱尔、瓦雷里、查尔斯·杜博、卡夫卡、克尔凯郭尔、陀斯妥耶夫斯基、歌德、但丁、埃斯库罗斯寻求灵感，得出的诗意不过是“美的认知”、“设计师现身”、“线条理论”、“借口”、“优先权”和“近似法”！在曼·雷派里，存在一种时装的摄影诗学；在毕加索派里，存在一种时装的绘画诗学。卡桑德尔如是评论道。此外还存在达达主义时装、超现实主义时装，此后或许还有存在主义时装。还有斯达汉诺夫主义时装：夏帕瑞丽夫人要在工厂里展示她设计的礼服。
时装的诗意还会召开鸡尾酒会、举办舞会和晚宴。名贵的葡萄酒和温室鲜花大量消耗，人们都走在铺着兰花的地面上。
“如果这之后销量不好的话！”l或p或w或m感叹道。
如果“这”之后还销量不佳，那就是说这样失败了，也就是说危机比诗意表现得更明显。因为酒瓶开得越多，亏本便越甚。普瓦雷酒会成功的后果便是一千六百万的亏损。
广告从未让我赚到一分钱。
为了维持广告，时装业陷入了荒谬之中。这比没有意义或曲解意义还要更甚，因为荒谬损害了特性。人们又重新开始应用色彩对比，这种穿法只有在舞台上才可能忍受；在城市里，再美的女人也没法这么穿衣服。人们或许敢于穿这样的裙子出场十分钟，但是如果穿整个晚上，那便是一场灾难。我们可以看见出现了乳房状的衣袋，茶托大小的钮扣，鼻子形状的装饰，衣服臀部上的嘴，舌状的皮毛模仿着手或眼睛，艾吕雅的诗句被印在了丝巾上，阿拉贡占满了整个手帕。这种做法的恶果也马上呈现：人们想通过不寻常的东西来吸引美国的顾客，但顾客们却被吓跑了（“取悦美国”是时装诗意的永恒思想），因为如今好品味已经转移到了大西洋彼岸，美国人畏惧这些荒谬的东西，并且无视这些过于粗糙的陷阱。玛丽-路易丝·布斯凯【1】、若弗里瓦和贝哈德是最后才意识到这一点的人。marie claire本应该坚持做平民的宝贝，此时也想把自己打造成vogue或harper's bazaar。普通女性如果想要一步步跟随marie claire的实用建议，可能每天需要花上五个小时用来美容。
“您从来都不会满意，”读过这段战前的评论，有人会这样对我说。
我从来没有对自己满意过，为什么要对别人满意？此外，我喜欢布道。
而且我也很有羞耻心。我觉得羞耻心是法国最好的美德。羞耻感的匮乏使我身边的人变得糟糕，我要让他们明白这一点。如果有人在我面前缺乏羞耻心，那就像是他在侮辱我，就好像他强行打开了我的手袋进行抢劫。
……我还没有说完有关时装的诗意……
很自然的，这些使我想到了同性恋。同性恋们对时尚界的影响，要远远大于共济会对激进主义的影响和多明我会对人民阵线的影响。
同性恋者是女人的敌人，但同时女人又纠缠着他们。女人愚蠢的时候会认为同性恋是脆弱、滑稽却并不可怕的人；而当女人聪明的时候，她会觉得同性恋能猜中她的想法，能理解她，倾听她。所有的女人，无论头脑简单还是心思细腻，都喜欢赞美构成的陷阱，而只有同性恋者才善于使用滥美之辞，只有他们才会那么不知耻或那么心怀恶意地说出他们夸张的颂词，因此女人们注定成为他们的牺牲品。女人们总是很容易相信他们。她们喜欢他们，而他们却总是说着同样刻薄、暧昧的话，让人难以忍受而又充满了令人吃惊的虚伪。同性恋们在任何情况下都不会退却，他们让我想起德·诺阿耶夫人【2】的故事：
“怎么，”有人对她说，“那位夫人戴着颜色花哨形状夸张的丑帽子到您家来做客，进门的时候引起骚动，您居然会当面称赞她的帽子？您不会是真的欣赏她吧？”
“只要她不和我聊她那顶帽子，我怎么样都好，”安娜回答道。
同性恋者们总是伏在女人们的脚下：“我的美人，我的宝贝，我的天使，我的至爱……”他们觉得怎么说都不为过，女人们同样以为如此。他们在女人的脖子上围上赞美的花环，奉承的项链，而后用这些勒死女人。他们漂亮的女性朋友们非常开心：女人们不会为了取悦她们的丈夫而打扮，她们打扮起来是为了取悦同性恋者，为了让其他的女人吃惊，因为女人们喜欢一切极端的东西。
“他们真迷人！他们真有品味！”
他们喜欢修过的眉毛，相较之下，对手粗蠢的相貌有如小牛头；他们喜欢金色的头发，黑色的发根；他们喜欢矫形鞋，而这些鞋子让他们看起来像瘸子。他们脸上恶臭的油脂使男人们反胃。如果他们成功地切除了女人的胸部，那么他便成功了！他们便成功了！
我看到很多女人死于“可怕的娘娘腔”狡猾的、妖惑的影响下：死亡、毒品、丑恶、毁灭、离婚、丑闻，用所有这些来消灭竞争者和报复女人都是不够的。他们要变成女人，但是他们一定是极坏的女人。
“他们太令人讨厌了！”
为了战胜女人，他们就像影子一样处处跟踪她——除了在床上。最疯狂的同性恋者以室内设计师、发型师、家具设计师为业，尤其是服装设计师！他们使女人陷入最致命的荒诞之中，陷入他们手制的地狱。我看见女人们落入万丈深渊之中，她们昨天还是我漂亮的朋友：贝阿蒂丝、弗罗里蒙德、克拉里莎、芭芭拉，我可以叫出她们的名字，数出她们的数目，然而用手指是一定数不清的。
我在谈起“同性恋者”的时候，实际上也是在谈同性恋的思想，这是不言而喻的。因为我们知道那些宠爱孩子的父亲们总会在舞会上依墙而立，为他们的女儿们寻找一个好伴侣。然而他们所找到的往往都是不自知的同性恋者。他们是上流社会的卫士，是推动没落的人，他们寄生于令人迷醉的时尚风气之中，激起无数真正的恶意中伤；他们赞颂那些最为不堪的礼服，饶舌而狡猾地评论着细高跟鞋，极力宣扬着白色缎面做填料的家具。他们是仅有的喜欢脂粉和红色指甲的男人。他们形成了一个恶意诽谤的群体，那些玩世不恭的同性恋们不过是群体中的侦察兵，他们蓄着胡须，肮脏不堪，发髻里积满污垢，指甲上留着咬过的痕迹，牙齿露出暗绿颜色；他们对于充当这支老卫队的先锋没有任何的兴趣，但是他们维系着老卫队和女人们之间的关系，他们引导着社会风气。而他们最好的工具便是时装的诗意。
……而且不要再谈什么时装的艺术！我再说一次，时装是一项技术，一种职业，一门生意。或许时装界有时会懂得艺术——这已经是很难得了；有时候时装也会使艺术家激动，搭上他们的顺风车，走上成功之路。例如安格尔画中的一顶配有丝带的农妇帽已经成为了不朽，或者是雷诺阿作品中的一顶妇女小帽也许会更好些，但是这些只是偶然，就像是一只蜻蜓误把莫奈的《睡莲》当做真正的栖息处而停在了上面。如果说一套服装能够与一座雕像相媲美，或是它能够强调女主人公的超凡脱俗，那已经是非常完美了。但是这并不意味着服装设计师的思维、言谈、着装和举止就能如艺术家一样……作为艺术家，他们最终还是会失败。
战前的三年里，我曾经是记者、诗人及服装设计师们的重要攻击对象。他们的领头人克里斯钦·贝哈德组织了这次战役：我对达利的友好激怒了他。
【1】时尚杂志harper's bazaar的时装编辑
【2】安娜·德·诺阿耶，著名女诗人。