只要不是恶意挑剔，演员应当充分听取观众批评，并努力改进自己的表演。观众既严格要求，又尊重演员；演员既要有自信，又虚怀若谷。这样京戏的振兴才有成效。

哪个演员也不愿出岔儿，可是台上出岔谁也免不了。表演艺术不同于绘画、雕塑、写小说，画好写完自己多看两遍，有错改掉，表演艺术是演员创作与观众欣赏同步进行的。一句话儿错出唇就收不回来，所以观众的谅解与合作十分重要。当年谭富英在天津唱《四郎探母》，嘎调“叫小番”没翻上去，台下连喊倒好，从此使他“影份”，他到哪个城市唱“探母”，“叫小番”都唱的上去，只要一到天津就玩完，在前台唱不上去，散了戏叫琴师吊吊，一吊又上去了，气得他打自己的脸。观众对演员这种侮辱性的打击，于艺术的改进有什么好处呢？有经验的教师是很懂这个道理的。沈玉斌先生在世时，和我谈起李玉茹大姐坐科时的笑话。头一回正式演出唱《玉堂春》，一连唱了两段“人言洛阳花似锦”，第二段头一句完，她自己发现了，吓得直翻白眼。沈先生是她蒙师，为她操琴，就小声说：“甭管，唱下去，唱下去！”居然把戏对付了下来。下台后沈先生也没苛责，说：“头回上台，记住就好，”并没因此打掉玉茹的自信。我曾问过李玉茹大姐，此事当真，她大笑说：“哎哟，他还记着哪！”

但是当演员的也要虚心听取批评，不可自以为是。据说当年有个唱花脸的，专唱张飞，唱起来怪声怪气，动起来乱蹦乱跳，别人批评他，他还恼火。他一上台观众就抽签。剧团领导人只好炒他鱿鱼。这人不服气，剧团不干了就在家里唱，又唱得四邻不安。人们告到派出所，警察劝他不要唱，他说：“我这是正牌艺术，你们不懂。”警察说要唱可以，你到山沟没人地方唱去，不然拘留你。他没办法了，只好拿着丈八蛇矛到山沟去唱，自己唱没人听，十分寂寞，恰好来了个打柴的，他把丈八蛇矛一横说：

“喂，你想死还是想活？”

打柴的说：“好好的，我干么想死呀？”

那人说：“想活就坐下来听我唱一段戏，唱完放你走，想死我就给你一蛇矛！”

打柴的说：“听戏呗，这有什么不好办的？”

打柴的坐下来，那人就唱，唱了不到一段，打柴的跪下给他作个揖说：“先生您还是杀了我得了。”