壮剧：南北和唱

和其他民族一样，壮族也有自己的戏曲剧种，即壮剧。

根据流传地域、方言和音乐唱腔、表演技艺等方面的差异，广西的壮剧分为北路壮剧和南路壮剧。

北路壮剧产生于田林旧州镇。《田林县志·娱乐章》载：“元宵灯节，以舞狮及唱土戏为无上之娱乐。”所谓土戏，即是最初的北路壮剧。北路壮剧源于“八音坐唱”（或称“唱诗”），是一种集体演唱形式。演唱的内容，多为祝贺之类，有时也唱民间叙事长诗。一般都加入一些简单的表演动作。哪一家有了喜事，村民就自动组成戏班，来到这家人的屋里表演。这个阶段的戏就叫“板凳戏”。后来，看戏的人多了，屋里的板凳不够坐，戏班就移出了门口，在屋檐下演，这时候就叫“门口戏”。而看戏的人更多了，戏班只好搬到了村镇空旷的场地上演，戏名又改叫“地台戏”了。但后面的观众看不到，于是就搭高台演，这戏又叫“搭台戏”。搭台戏不过瘾了，每逢过年过节或其他喜庆之日，这戏班就走村串寨地到处演出，这戏种又称为“游院戏”了。看戏的人多了，流传就广了。田林、西林、隆林、百色一带（属壮语方言北部系统）的群众都喜欢看。从“八音坐唱”到搭台演出，土戏逐步有了舞台装置、服装化妆，演出的内容也增加了故事情节和人物性格，成为真正的戏曲。自清朝的顺治年间孕育、形成、发展至今，有300多年了。

传说，乾隆二十五年（1760年），田林旧州镇那渡村有个年轻歌手，叫杨六练，在四川做生意，亏了本，不敢回家，就在当地拜师学曲艺。三年后，他学成回家，把村里的“板凳戏班”和旧州的“游院戏班”合并成“龙城班”（旧州古称龙城），演他编的戏。这戏名叫《农家宝铁》。剧中有人物有情节，生、旦、净、丑，唱、念、做、打，样样不缺。这是田林土戏由曲艺发展成为戏剧的重要标志。此戏在田林旧州上演后，引起轰动。宣统年间，田林、隆林、西林、百色一带的戏班发展到50多个，上演的剧目有200多个，进入兴盛时期。

南路壮剧形成于德保县的马隘村。马隘的山歌、小调，唱腔多以衬腔“呀哈嗨”收尾，南路壮剧的音乐就是采用这些山歌和小调加工发展而成，故称“马隘戏”。后来逐渐流传于靖西、那坡一带（属壮语方言南部系统）。

马隘戏的创始人叫黄现炯，原为德保县城人。年轻时当过兵，后到南宁邕剧戏班当伙夫。也许他不甘心一辈子做伙夫，就拜师学邕剧。学成后，就随妻子回到马隘定居。此时，他戏瘾大发，就组织戏班上演邕剧。邕剧是用汉话演唱的，但这些演员都是本地的壮族人，不会讲汉话，他就在后台用汉话代念、唱。结果，观众听不懂汉话，演出失败了。黄现炯不服，两年后，他又组织戏班，用壮话演唱，唱腔就用马隘山歌加工而成的“马隘调”，没想到，这回成功了。马隘戏就渐渐地传到了外面。

光绪十一年（1885年），靖西县木偶戏师韦公现、李瓜迭等人组织了一个戏班。他们一反常态，用演员代替木偶表演，用当地壮话演唱，不想就创出了南路壮剧的另一种雏形——“足院戏”。随着时间的推移，“足院戏”和“马隘戏”在扩大发展中不期而遇。经过交流，两个剧种不知不觉地融为一体，形成了南路壮剧。

壮剧在表演形式上有很浓郁的民族特色。其唱腔主要从壮族山歌演变而来，经过历代艺人不断加工而成。如北路壮剧主要唱腔是三大支系“哎的奴”、“哎依呀”、“乖海列”，南路壮剧是“马隘调”、“呀哈海”，保持着山歌浓郁的韵味。舞台音乐则以本地区独有的马骨胡为主要演奏乐器，高亢、尖厉、脆响。表演动作有手法、眼法、身法、步法、扇法等“五法”和唱、念、做、打等“四功”。

壮剧一直受到壮族人民的喜爱和政府的重视和扶持。广西壮族自治区专门成立有广西壮剧团，靖西、德保、百色等地仍保留有业余的壮剧团。近些年来，壮剧得到了更大的发展，创编人员创作出了不少优秀的剧目。如大型风情壮剧《歌王》、大型新编历史壮剧《瓦氏夫人》、壮剧《醉酒英雄》等，这些剧情都是取材于壮族民间传说，上演时得到了广泛的好评。《歌王》获得了中宣部“五个一工程”奖、文化部文华奖、中国曹禺戏剧文学奖；《瓦氏夫人》获得了中国曹禺戏剧入围奖、中国戏剧节优秀剧目奖；《醉酒英雄》获得全国小戏小品优秀奖。壮剧作为一个民族的优秀文化遗产，其前景是十分广阔的。